A Bauhaus foi uma escola de arte e design alemã, cuja existência breve, mas influente, a tornou um marco incontornável no desenvolvimento de novos modelos de educação artística. «Nem sempre criamos “obras de arte”, mas sim experiências; não é nossa ambição encher museus: procuramos reunir “experiências”.», afirmou Josef Albers, demonstrando a importância atribuída à experimentação enquanto lugar pedagógico. Desde a Bauhaus à Black Mountain College, nas oficinas Global Tools (1973-75) e através do Sigma Group (1969-80), diversas iniciativas pedagógicas se afirmaram enquanto espaços educativos experimentais, gerando soluções inovadoras, assentes na partilha transdisciplinar de conhecimento, que abarcava campos tão diversos quanto a matemática, a cibernética, a psicologia, a arquitetura e as artes.

​

Estas iniciativas não só ajudaram o design a evoluir, questionando e impulsionando os próprios limites disciplinares, mas também ampliaram os limites dos próprios modelos educativos vigentes. Onde podemos encontrar esses lugares hoje? De que forma e com que ferramentas podem estes lugares ser criados? Cem anos após a fundação da Bauhaus, são avassaladoras as transformações ocorridas no mundo, e na forma como as artes, os ofícios e a arquitectura se aprendem e põem em prática. No entanto, os modelos em que o ensino académico se desenvolve sofreu poucas alterações. As experiências rapidamente se institucionalizam, e a sobrevivência facilmente se sobrepõe aos ideais que se pretendem fazer avançar.

​

No ensaio “Mestres da Imprevisibilidade: Academias e Educação Artística”, Stefan Hertmans reflecte sobre a posição paradoxal da educação artística contemporânea, que por um lado procura disponibilizar aos alunos percursos académicos economicamente sustentáveis, e simultaneamente sucumbe às pressões da indústria cultural.